VIDEO-ARTE "PÁNICO"

Realizado por:

Julia Jiménez Pretel

Gracia Arjona Cruz

Andrea Cantos Sánchez

Carolina Fernández López

ESPERO QUE OS GUSTE¡

ARTE CON VASOS

Aquí os dejo un vídeo para que veáis como con algo tan simple como vasos de plástico se puede crear una obra de arte.

DESCUBREN 50 MOMIAS EN LA TUMBA EN LUXOR

Una vez mas es el Valle de los Reyes el que revela uno de los secretos que esconde bajo la arena. En esta ocasión han sido los restos de unas cincuenta momias, en un principio datadas en la época del Imperio Nuevo faraonico, las que se han dado a conocer tras ser descubiertas en la zona arqueológica de Luxor.

El mausoleo fue hallado por una misión arqueológica de la Universidad de Basilea durante las tareas de excavación que realiza en la necropolis del Valle de los Reyes.

Entre las momias, figuran algunas de miembros de la familia real pertenecientes a los faraones Tutmosis IV y Amenofis III.

La inspección preliminar de los grabados jeroglíficos en las vasijas halladas dentro de la tumba revelan la identidad de mas de treinta difunto, entre ellos varias princesas, cuyos nombres salen a la luz por primera vez.

Los vestigios de los sarcófagos de madera y las mascaras indican que la tumba fue usada, después de la realeza, por miembros de las familias de sacerdotes, indico la arqueóloga, quien aseguro que las primeras inspecciones revelan que el lugar fue saqueado en varias ocasiones en épocas pasadas.

EL DIBUJO INFANTIL

Aquí podemos ver las etapas del dibujo:
-Garabateo controlado: estos garabatos son múltiples, horizontales, verticales y diagonales, pero evidentemente se ve que el niño ya los controla, no se extiende, ya que controla el frenado del impulso de la mano.

-Etapa esquemática 4-6 años: los niños representan las imágenes mentales que tienen de los objetos que los rodean, dibujos donde se muestra representado el interior de algún objeto, por ejemplo al dibujar la fachada de una casa las paredes se vuelven transparentes y permiten ver las personas que habitan dentro, en el caso de la figura humana se ven sus órganos.
En la fase esquemática los niños van adquiriendo un mayor sentido del espacio y del dibujo, aparece una composición que relaciona distintos objetos de forma coherente y armónica.
El dibujo de la figura humana también va evolucionando y ahora se dibuja con mucho mas detalles y todas las partes del cuerpo completas. Un cambio importante en esta etapa tiene que ver con la utilización del color.

-Hiperrealismo: en esta etapa intenta acercarse lo máximo posible a la realidad, en los dibujos aparecen los detalles, y proporción en las formas.

 

ESCULTURA

En este seminario tuvimos que representar una escultura, al ver los resultados de los dibujos de todos lo compañeros pudimos darnos cuenta de que todos dibujamos el mismo busto pero no había dos dibujos iguales, a la hora de dibujar no solo influye la posición desde la que ves la figura, sino como tu expresas lo que estas viendo, todos valen, ninguno es mejor que otro ya que todos hemos tomado la misma referencia. Con esto podemos sacar que cada uno tiene su forma de ver las cosas.

EL DIBUJO

Me encanta dibujar en mis ratos libres, y en este blog aprovecho para colgar un dibujo que hice este fin de semana, espero que os guste.

VIDEOARTE

El videoarte es una forma de utilizar el vídeo como expresión artística, de mostrar criticas, emociones, con lo que se pretende explorar y aplicar otras alternativas artísticas, otros medios.
Nosotras en un seminario de arte hemos podido acercarnos un poco más al videoarte, un par de objetos y una cámara nos sirven para expresar todo un mundo de emociones.

BANKSY

BANKSY

Banksy es un graffitero famoso por hacer graffitis en los que expresa una critica sobre temas como la política, las etnias, la moralidad o la cultura pop, sus obras se pueden ver por diversos lugares del mundo, pero sobre todo en Londres.
Lo que mas me llama la atención de este artista es que no se le conoce, es decir es un artista anónimo, existen millones de rumores sobre el pero nadie sabe exactamente quien es, lo único que se conoce de el son sus obras.
Entonces podemos decir por cosas como esta que el arte no solo esta movido por el dinero, no todo el mundo crea arte con la intención de enriquecerse.

En su ultima obra a expresado su visión sobra la actual relación entre el amor y las nuevas tecnologías, en el grafftiti se ve a una pareja aparentemente abrazada pero cada uno prestando atención a su teléfono móvil.

MANOS DE ESCAYOLA

Miguel Ángel nos propuso una nueva actividad en la que realizaríamos una replica de nuestras propias manos hechas con escayola, y una vez seca incorporaríamos otro objeto para añadirle a nuestra mano, y poder expresar algo más.
Una vez terminadas las colgamos en los alrededores de la Facultad de Ciencias de la Educación, como una exposición al aire libre para que los demás disfruten de ella.

HOSPITAL REAL

En  en el hospital real pudimos ver una exposición de fotografías, entre ellas las de nuestro profesor de las artes visuales en la infancia Ángel García Roldan, pero no solo se nos propuso eso sino hacerlo todo de una forma más dinámica, en la que podíamos interactuar con las fotografías haciendo una imitación de ellas.

EXPOSICIÓN EN EL PALACIO DE LOS CONDES DE GABIA

En esta exposición en el Palacio de los Condes de Gabia pudimos ver un tipo de arte al que no estamos muy acostumbrados, de hecho habría cosas que la gente normal no lo consideraría arte, digamos que es algo más moderno que se sale de lo convencional, es algo rompedor, reivindicativo, abstracto incluso diría que un poco "tétrico", aun así me llamo mucho la atención y me gusto ver otra parte diferente del arte dentro de todo lo que abarca.

CHEMA MADOZ

CHEMA MADOZ

Con sus fotografías nos invita a la reflexión y a la observación, lo que parece una simple foto al fijarte se convierte en algo más, son objetos comunes que sometiéndolos a leves transformaciones altera su función, y sus usos habituales.

FOTOGRAFÍAS EN CLASE

Nosotras con objetos de la clase hemos intentado imitar el estilo de Chema Madoz:

DIBUJOS A BOLÍGRAFO

PACO DÍAZ

Hace unas cuantas semanas pude ser testigo gracias a una exposición en la Facultas de Ciencias de la Educación de las grandes obras de Paco Díaz, un artista que se atreve a hacer ilustraciones y retratos hechos a bolígrafo.
Cuando lo observe de cerca lo que más me sorprendió fue su tremendo realismo, y la dificultad de dibujar a bolígrafo ya que es un instrumento de dibujo de difícil manejo, requiere de un gran dominio de la técnica, y no admite correcciones como podría ocurrir con otros procedimientos como por ejemplo con el lápiz.
No es el único que se atreve a dibujar con esta técnica, ya había oído hablar por ejemplo de Juan Francisco Casas, pero me ha encantado disfrutar de estas obras, poder verlas más de cerca y con todo detalle.

JUAN FRANCISCO CASAS

Licenciado y doctorado en Bellas Artes por la Universidad de Granada en 1999, obteniendo el Premio Nacional de Fin de Carrera al mejor expediente universitario de España.

Su obra se desarrolla principalmente dentro del campo de la pintura, con obras de gran formato con las que ha conseguido importantes éxitos internacionales, y desde el 2006 en el campo del dibujo, con obras realizadas a bolígrafo Bic azul. Su estilo, realista en apariencia, parte de fotografías domesticas y de baja calidad, magnificando dichas instantáneas dionisíacas, momentos de vida y juventud, con picardía y sentido del humor. El sexo, los amigos, la comida y la bebida son elementos reconocibles en estas imágenes que analizan y exaltan los pequeños climas cotidianos de felicidad pura y primitiva.

ESCULTURA CON ALUMINIO

ESCULTURA

Carolina Fernández López
Gracia Arjona Cruz
Julia Jiménez Petrel 
Andrea Cantos Sánchez